Duration: 87 min
Location: Ferdinand Huyckstraat 74
free entrance

In the next edition of De Bouwput Curated Movie Nights, we will be tackling the issues of free cultural spaces and self-organization in Senka Domanovic’s 2018 documentary Occupied Cinema. Occupied Cinema is a film about guerrilla action initiated by young activists taking over privatized cinema Zvezda in Belgrade, Serbia. The film chronicles this activity, paying equal attention to the structural factors that motivated the actors, as well as the internal struggles the collective has experienced in the process.

In Domanovic’s words: “The Occupation of the cinema was an opportunity for people to come together, to self-organize and manage a contained micro economy essentially bypassing the market logic and break away from the ideological apparatus of the state. There we had a rare gathering of artists, activists, former cinema employees, standing up together against the injustice -- and moment later everything collapsed. My film is an attempt to understand this transformation.”

Join us on Friday, December 2^nd at 19.30h for film and drinks, and a hearty deliberation on spatial and cultural agency in the increasingly privatized urban environments. After the screening, we will have a short Q&A with the director.

Directors’ statement:

It is commonly held that we are living in times where people have lost their trust in institutions and the state. The Occupation of the cinema was a opportunity for people to come together, to self-organize and manage a contained micro economy essentially bypassing the market logic and break away from the ideological apparatus of the state. There we had a rare gathering of artists, activists, former cinema employees, standing up together against the injustice -- and moment later everything collapsed. My film is an attempt to understand this transformation.

In terms of style, ethics and production, this film relies on the cinéma vérité method. Occupied Cinema, as an investigative documentary, putting things in medias res. The camera doesn't hide its presence, it invites movement members as well as the cinema goers to a dialogue.

Senka Domanović, short biography:

Senka Domanović lives and works in Belgrade, Serbia. Occupied Cinema is her debut feature film.

In gebouw ‘Kostgewonnen” zijn meer dan 21 eenheden waar gewoond en gewerkt wordt.

Gezamenlijk beheren we het gebouw, tuin en dakterras. In de tuin is een gedeelte met vaste planten en er zijn ‘tuinbakken’ waar individueel, kleinschalig groenten en kruiden worden gekweekt. Op het dakterras zijn bakken met kruiden en daar kunnen eventueel meer planten komen omdat daar nu dichtbij (regen)water voorhanden is. Dat is echt nodig want de planten op het dakterras drogen extra snel uit.

We hadden zelf al 3 watertonnen aangeschaft, waarvan één kleine ton voor het dakterras. Door de subsidie hebben we onze regentonnen kunnen aansluiten. Dit hadden we eerder nog niet kunnen realiseren omdat we geld aan het reserveren zijn voor oa het verduurzamen van het pand en stond dit project stil. Met de subsidie hebben we dit project eindelijk kunnen afronden en kunnen we meer regenwater opvangen, wat we goed kunnen gebruiken voor de planten in de tuin en op het dakterras.

We zijn al bewust bezig om zo zuinig mogelijk om te gaan met water voor de tuin. Het is fijn om nu voor het bewateren, meer regenwater te kunnen gebruiken. De planten in ‘de tuinbakken’ die langer in de zon staan, hebben vaker water nodig dan de vaste planten in schaduwrijke tuin.

Met de kinderen in het pand worden samen de ‘tuinbakken’ onderhouden, zodat zij worden meegenomen in het groeiproces en het water geven. Daarnaast hebben we bepaalde vaste planten de afgelopen zomers extra water moeten geven. Dit deden we plaatselijk met een gieter. Naar verwachting zullen we dit elke zomer moeten blijven doen. Dus zullen we extra spaarzaam moeten zijn met het regenwater dat we nu kunnen opvangen.

Just as our reflection is a virtual place behind the mirror, Face-to-Face is a fundamentally otherworldly place: an extra-ordinary counterpoint. a disturbing interspace and a new perspective.

Face-to-Face is above all a crisis point, a demasque and an inverted mirror of society. The endless series of portraits create an eco chamber, a wonderful Persian dream garden and a cemetery, public nudist beach and a darkroom, underground rehearsal room and a royal place. It pays tribute to revolutionary thinkers, shows bastards and their victims, it is both a place for children's play and a memorial for patients. Here te rich of the earth show their true face.

We greet each other in the morning, but the beloved is gone. Tere is a huge global imbalance of problems that are unprecedented. No country, no city or village, no street, no house, nothing or nobody escapes the current evolution pain.
Thanks to a persistent neoliberal policy, we have become consumers and therefore each other's competitors. At te same time, self-research is outsourced to Big Data and AI gets to know us and manipulate us.

Just as the refugee camp is a placeless place were you.  are a prisoner in the midst of ultimate freedom, de Bouwput is a disturbing place on the fringes of Amsterdam-West. A place where all usual orientation disappears.
This is where the messy reality is portrayed.
This is where the resistance blossoms.

Exhibition dates: 28, 29 May / 4, 5, 6 June (2 - 6 PM).
De Bouwput 
Ferdinand Huyckstraat 74

Richard Menken
Ko Aarts

Exhibition with Vivian Mac Gillavry and Sofia Paravicini (AGA LAB Artist in residence program)

Sofia Paravicini is an award-winning illustrator and visual artist based in Milan, Italy.

Her work aims to explore the sensuality and poetry of movement and gestures of the human body, in particular the female one.
During her three months as an artist in residence at AGALAB, she experimented printing mono prints with cotton fabrics and with the linocuts process to deepen these two concepts.

Website: www.sofiaparavicini.com
Instagram: www.instagram.com/sofiaparavicini/

Vivian Mac Gillavry is an Amsterdam based visual artist. She graduated from Gerrit Rietveld Academy in 2021.

During my two months residency at AGA LAB I was experimenting with etching and embossing (blinddruk). I used these printmaking techniques to explore patterns of fungi and mycelia networks.

The mycelium can be seen - according to scientist Merlin Sheldrake - as the tissue that holds together much of the world.
There are parts of these fungi networks that are easy to spot, for example, the mushrooms you come across whilst walking in the forest, yet the majority of fungi spread spores without producing mushrooms.

It appeals to my imagination that mushrooms develop above the ground whilst their mycelium, which has no fixed shape, grows below the ground.

Website: https://vivianmacgillavry.com/
Instagram: www.instagram.com/vivian.mac.gillavry/

26th of May: 16.00-20.00
Ferdinand Huyckstraat 74

They say that there is a monster that has multiple heads, that has many ways to dominate and that bites everywhere. They say that if a head is cut off from this monster, two are reborn. That it transforms and changes its shapes, colors and voices. That accumulation and dispossession are its fuel, that in division, terror and injustice it finds its pleasure, and that with war and oblivion it savors its next prey. The most terrifying thing about this monster is that it is real, the most bloodthirsty and cruel since history was divided between dominators and dominated.

Fortunately, this monster is not omnipotent, nor immortal; there would exist spell-images capable of transmuting the colonial fossils, which as fuels, feed the machinery of extinction.

In this first exhibition, the Association of Monsters Fighting for Life will present some proposals to rip out the heart of the Hydra: cut off its source of energy, dissociate linear and progressive narratives through cyclical, spiral or reverse stories, invoke pre-capitalist monsters, or convene activists to imagine other possible ends of the world.

We must truly be those monsters it says we are. We will be its worst nightmare.

Fortunately, this monster is not omnipotent, nor immortal; there would exist spell-images capable of transmuting the colonial fossils, which as fuels, feed the machinery of extinction.

In this first exhibition, the Association of Monsters Fighting for Life will present some proposals to rip out the heart of the Hydra: cut off its source of energy, dissociate linear and progressive narratives through cyclical, spiral or reverse stories, invoke pre-capitalist monsters, or convene activists to imagine other possible ends of the world.

We must truly be those monsters it says we are. We will be its worst nightmare.

Opening on 18th of May. 5 pm.

De Bouwput
​​​​​​​FERDINAND HUYCKSTRAAT 74 — AMSTERDAM

Visiting hours by appointment: dianoninoo@gmail.com

Expositie Raadhuis voor de Kunst, Velsen-Zuid van 8 - 29 mei 2022

De werken van Horneman en Feddema hebben een verwantschap die zich laat zien. Ongewenst en afgeschreven krijgen een nieuw leven, een nieuw aanzien.

periode: 8 - 29 mei 2022

elke vrijdag zaterdag en zondag van 13-17 uur
opening: 8 mei 15.00 uur . Adres:Torenstraat 7 Velsen Zuid

Elsbeth Horneman - Rietveld Academie, grafisch ontwerper /  beeldend kunstenaar

Horneman gebruikt vaak stukjes tekst en beeld, die raken, verontrusten, frapperen en schokken als basis voor haar werk. Inzoomen en isoleren van tekst en beeld en het uit hun omgeving losmaken, leidt tot nieuwe beelden met eigen zeggingskracht, het worden nieuwe entiteiten. Het is haar manier om de complexe wereld te onderzoeken en opnieuw te representeren.

SAMENZITTEN is ontstaan naar aanleiding van een recent bij het NIOD opgedoken 
zakagenda van haar vader, met notities geschreven in Nederlands, Engels, Duits en steno, tijdens zijn gevangenschap in de kampen Vught en Westerbork 1943.

Haar joodse vader overleefde de kampen wel, maar sprak er nooit over en overleed jong. 
Om te begrijpen hoe het geweest moet zijn en wat de teksten werkelijk betekenden, heeft zij deze opgevat als code en daar een eigen typografische code tegenover gezet. Het geabstraheerde werk gaat over verschijnen / verdwijnen, over systematisch en stelselmatig, over in- en uitsluiting. Het gaat ook over moed en doorgaan.

Toen in een latere fase de zon in het atelier ging spelen met het werk en er schaduwbeelden ontstonden, ging Horneman zitten en begon te schrijven. Het werd een boekje. Ook hierin wordt duidelijk dat SAMENZITTEN meer is dan een persoonlijk werk. Het legt verbanden met uitsluiting, verdrijving en dehumanisering, praktijken van altijd en vandaag.  

Bert Feddema - Kunstacademie Minerva Groningen - beeldend kunstenaar / ruimtelijk vormgever

De schoonheid van de wetenschap, en door multinationals verkondigde maakbaarheid enerzijds en hun keiharde eigenbelangen, het financieel gewin en de vervuilende effecten op het milieu anderzijds, fascineren en verontrusten Feddema.

THE HANGING FRUITS OF A NEW EDEN
If things grow wrong, they grow out of control.

Het zijn de kadavers van de consumptiemaatschappij: de enorme hoeveelheid producten die zijn omgeven door een enorme hoeveelheid verpakkingen die wij in steeds grotere mate zijn gaan produceren. Eerst waren de verpakkingen van papier, blik of glas, producten die de natuur niet schaden.
We zijn zo doorgeslagen dat we nu een croissant die we binnen 3 minuten verorberen in een plastic zak doen die eeuwig op aarde blijft en schadelijk is voor de omgeving. De overmaat aan plastic verpakkingen, die eeuwig blijven, zijn een monster geworden. Het voedsel is allang verteerd. Het is uitgekotst door de voedingsindustrie en klontert samen tot nieuwe vormen.

Het gevangen glas verwrongen door krimp plastic hangt aan vleeshaken als kadavers. Ze zijn zo groot als een mens. Ze hebben zowel de schoonheid van cocons van de zijdespinrups, maar ook iets lugubers.

Bert Feddema

www.bertfeddema.nl

Instagram: bertfeddema_art

06 14327187

Elsbeth Horneman

www.elsbethhorneman.nl

06 53518394